这里有15个女性在创新领域做出持续的贡献,他的职业生涯和工作应该作为每个人的灵感。

1。宝拉谢尔

“设计的目标是提高设计的期望。”——波拉谢尔

宝拉谢尔的工作释放了排版的隐藏的潜力。通过定位、比例和空间,她温顺的行字母和折衷。排版的富有想象力的渲染,再加上她大胆而雅致的颜色的使用,使得她的作品让人过目难忘。

宝拉的第一个重要角色是在音乐产业为CBS记录作为一个设计师,她后来转移到大西洋的记录。在音乐行业在她的任期内,她会为查尔斯·明格斯等艺术家创建专辑封面,波士顿,新兵和其他著名的音乐家。

她的经验设计专辑封面将通知公认她纽约的公共剧院工作。剧院在哪里经常与闷热的严重性,她开创了一个品牌的身份,反映作品的创新精神。欧宝体育在线首页海报她为他们生产buzz摇滚和嘻哈的能量。

一个好的设计师可以捕获——在空间的一个缩影——使一些独特的本质。不管是在空间的专辑封面,海报,或一本书的封面,宝拉的设计平衡实验和沟通信息的实用性的方式吸引了。宝拉仍然是一个设计师工作,查看更多的她在工作五角星形。

2。雷埃姆斯

“什么好工作比什么看起来不错,因为良好的持续工作。”——雷埃姆斯

雷埃姆斯的根在抽象绘画,她是一个活跃的成员在纽约艺术在1930年代。共同的抽象艺术的批评是,它是一种无定形的混乱,缺乏任何形式的凝聚力。但是看着雷的作品表明,在早期,她明白如何形状,形式,和颜色一起工作。

人才创造视觉和谐将她与她的工作与她的丈夫查尔斯,在创造家具和其他工业设计。雷是一个真正的博学的人,他的工作作为一个设计师,画家,导演都显示对细节的关注和高度的艺术性。

是一种永恒的射线参与工作。从椅子的功能美她产生抽象符号模式制作的纺织品,即便是那些拥有一个未经训练的眼睛可以认出她设计背后的人才。她接受了现代主义的感觉,从来没有出去的风格。

3所示。路易丝诗人

路易丝诗人最擅长的一件事是新的和独特的方式合成经典排版。我们可以看到的痕迹,她吸引了灵感,但她的创造力和想象力需要字体的地方,她有独特的相关性。

这个天赋排版可以追溯到她在万神殿的书。她是一个艺术总监11年和近2000书籍封面设计的。,时间和安排文本给了她一个机会发展自己的排版敏感性,以及给她一个敏锐的眼睛干净的设计。

露易丝今天仍然是设计。她自己的机构在纽约,仍然是创造书设计有一个经典的优雅和光滑的现代主义。

4所示。伊丽莎白·弗里德兰德

伊丽莎白·弗里德兰德生于柏林,德国在1902年。作为一个犹太血统的敌意在德国和1935年的反犹太纽伦堡法律迫使她逃离祖国。虽然她只有花费很短的年轻人生活在德国,她设法成为创造的第一个女人两种字体- Elizabeth-Antigua和Elizabeth-Kursiv -鲍尔类型在1927年。

伊丽莎白离开德国后,她花费了大量的时间在英国作为一个设计师。她工作在各种媒介包括封面、包装、印刷和排版。她有天分模式和结构,可以看到的她的工作。

从书设计为企鹅假冒纳粹文件和资料的英国黑色宣传单位办公室的政治智慧,她所做的一切。

伊丽莎白的工作是如何创造精神的一个例子可以发光,即使在一些历史上最黑暗的日子。

5。扎哈·哈迪德

扎哈·哈迪德出生于1950年在伊拉克历史上最著名的Iraqi-British建筑师之一。

她学习数学,后来在1972年协会建筑学院。尽管她擅长的分析技巧来自她的教育,她发现一些缺乏标准建筑插图。她开发了一个方法来放松这些刚性线和了绘画的表现力来通知她的工作。我们可以看到这种二元性——形式满足艺术性的曲线和线条——她的建筑作品,可以看到全世界。

她的专业成就有很多。她是第一个女人土地普利兹克建筑奖,2004年她收到了。她的建筑玻璃和混凝土波浪起伏,融合成风景,而不是静止的传统建筑的直线。她的一些最著名的作品包括广泛的艺术博物馆,广州歌剧院,银河SOHO。

6。苏珊·卡勒

“好的设计不是你工作在什么介质,而是努力思考你想做什么,你必须在开始之前。”——苏珊凯尔

苏珊·凯尔的贡献来设计形状的今天我们如何与计算机进行交互的。她的工作在创建图标的早期Macintosh带来曾经一块无菌和寒冷的科技生活。

苏珊把她的大部分时间在美术发展她的技能,她追求雕塑在本科生和研究生院。虽然她的焦点是粘土的韧性中等,她学会了图形设计在中学实习,将继续土地设计演出在她的成年生活。她的技巧在这两个不同的艺术追求,一种触觉和其他视觉——是她的指导为苹果公司工作。

苏珊digital-based创建图标,反映了真实世界。Macintosh的剪刀标志让人过目难忘是用来减少。而不是枯燥的符号,她想让用户感到个人与机器打交道。

如果你现在在Mac上,看看命令键上的象征。这个图标是由苏珊。来自瑞典的象征代表“特殊吸引力,”设计师将看到这个小clover-shaped结的辉煌。

苏珊有一个漫长而多样的职业生涯,作为一个设计师,也曾与Pinterest, Facebook、英特尔和IBM。

7所示。Bea Feitler

Bea Fetier巴西是一个平面设计师曾在杂志出版的天顶。在25岁时,她成了一个在《时尚芭莎》艺术总监。她这个角色了10年,推动其身份在一个更现代的方向。她在《时尚芭莎》后,她是艺术总监女士杂志feminist-empowering哲学相一致的,她自己的信仰。

她的工作从60年代后期和70年代早期捕获一个光环的兴奋和实验,抓住了艺术世界。在1982年她去世之前,她的设计技巧感动《滚石》和《名利场》,专辑封面,广告,海报。

东亚银行是第一个女性设计通过她的工作给一个声音女权主义,显示图形设计不仅仅可以安排的文本和视觉效果,但是它可以帮助挑战社会的规范和推动变革。

8。黛博拉•苏斯曼

环境图形设计的地方关注人们如何相互作用和过程物理空间。它依赖于理解学科像平面设计,内部和外部设计和架构创建空间相交,行人多的经历。

黛博拉•苏斯曼有多产的职业生涯作为一个环境平面设计师在过去的三十年。她最著名的作品是1984年奥运会在洛杉矶举行。她用独特的视觉语言开发的图形和标识,帮助游客参加。

无论你是创建一个奥运村或者一个网站,都需要有一个用户体验的迷人的和易于导航。回顾她的工作有许多设计师今天宝贵的教训。

9。Cipe Pineles

Cipe Pinele将艺术带入出版的世界。作为出版物的艺术总监如小姐,时尚和魅力,她委托艺术家创建定制的插图和其他视觉效果,从一般的消费,提升这些杂志到自己的艺术品。她的技能作为一个艺术家和图形设计师帮她找到合适的艺术家将这些出版物的区别。

她被认为是第一位土地艺术总监的角色主要大众出版。她的影响力仍然可以看到在高度发展的今天。

10。4月Greiman

当电脑成为一个可行的方法来创建艺术和设计在80年代早期一些持怀疑态度的新兴技术。其他人,像4月Greiman,看到新的维度在艺术创作,可以打开,并跳进这个新媒介。4月较早采用这个品牌设计的新方法。

加州艺术的一部分教师的毕业设计《嗡明和设计部门的一员,在1982年她加入了,她在学校利用可用的技术。它允许她与数字和视频设备实验。她用这种技术创新创造设计的新方法。

这张海报题为“虹膜光”是4月最著名的作品之一。她把一个35毫米的照片显示在监视器的视频图像。最终的结果是丝印,结合新旧技术的新鲜和令人兴奋的东西。

前卫的设计师们看到潜在的技术进步的一种方式。4月是拥抱变化的任何创造性的灵感来帮助发展他们的工作之一。

11。Marian Bantjes

Marian Bantjes从灵感的深池创建程式化的刻字,兴奋的模式和渲染设计违背约定。她当了十年的排字工人在图书出版,培养工作速度均匀性和凝聚力。虽然有一个强烈的结构性小声在她的设计中,有一个有机的感觉和温暖她的作品。

花时间作为一个机构的创始人之一后,她现在在她自己的工作作为一个设计师和作家。她继续创建工作,现代,但很难进行归类定义的艺术情感。

12。Margo追逐

我们总是喜欢听那些路径的故事开始之前两个降落在他们当前的生涯。谁会想到这个女人负责吗《吸血鬼猎人巴菲》的标志获得生物学中她的手提包吗?

Margo打算成为一名兽医,和为了提高她的GPA研究生应用中,她把一个插图类。正是在这里,她发现她叫创意。毕业后,她被接受进入加州大学旧金山分校医学插图程序,最终发现它不是最适合的。她会搬到洛杉矶,她开始了她的设计的职业生涯作为一个自由职业者。

工作之外的她对巴菲,Margo也与知名客户合作像百事可乐和宝洁的赌博。她还在音乐行业工作,为王子创建专辑封面插图,麦当娜,赛琳娜。她的性格和天赋的排版可以看到所有她的设计。

13。黛比·米尔曼

“视觉叙事运用语言和艺术传承的本质我们是谁。”——黛比·米尔曼

黛比·米尔曼并不只是技术作为一个设计师的。她也是一个艺术家、作家和演说家。等她还推出了第一个播客设计问题在2005年,。

随着她的令人印象深刻的职业生涯作为一个设计师,黛比也是一个有成就的作家。她已经写了六本书涉及各个方面的品牌和设计。她也是一个插画家,他的作品曾在各种出版物包括快速公司和《纽约时报》。

一个令人印象深刻的技能,黛比是一个和多个学科相关的神奇女侠,表明它可能是成功的在各种创造性的领域。

14。卡洛琳•戴维森

卡罗琳·戴维森后发现她从事设计设计课程作为选修课波特兰州立大学在1972年(事业单位)。她的专业是新闻,但她喜欢类,她很快转向平面设计,获得学士学位。

虽然仍在事业单位,卡洛琳有机会遇到耐克公司的联合创始人菲尔·奈特是一个会计老师。在耐克的遭遇使她的职业生涯,她最终设计史上最广泛认可的品牌标志之一:耐克产品上的图案。

她开始她的职业生涯在耐克做的繁重工作,大量的视觉材料会议。她最终上升,创造营销抵押品,任务是提出一个标志的新鞋。她提出了一些不同的想法,嗖的一声被选择。她为她的工作支付35.00美元。菲尔奈特后来给了卡洛琳更多的补偿形式的耐克股票32000股,是准确的。

耐克产品上的图案是一个简单的符号,但它是有效的沟通运动——纯展示卡罗琳的天才设计师。

15。穆里尔·库珀

“仅当有用的信息可以理解。”——穆里尔·库珀

穆里尔·库珀开始她的职业生涯作为一个设计师在麻省理工学院(MIT)出版办公室。她有一个简单的工作,创建和打印传单的办公室。在接下来的40年,她继续为麻省理工学院工作,在那里她成为第一个设计总监麻省理工学院出版社。

类似于4月Greiman,穆里尔是另一个设计师接受数字技术处于早期阶段,但她也看见技术带来的挑战。她是杰出的在搞清楚如何导航数字技术的复杂性质,使用它有效地在她的设计工作。

她的Bauhaus-inspired设计登上许多书籍封面,麻省理工学院出版。她还创建了标志性的麻省理工学院出版社的标志,以其简约的排线让人想起一排书。

穆里尔是一个很好的例子的人保持好奇她的整个职业生涯,他的专业技能的成长,在未来的设计趋势。

赋予女性应有的认可

女性存在的创新领域几十年了。虽然改变了支持设计成为一个更具包容性的空间,总是会有更多的认识和欣赏的空间。

在这有限的空间中,我们只强调15设计师,但也有很多人值得认可。女人有什么影响或启发自己的工作吗?在下面的评论中让我们知道。