杯子通常不会创造历史,但90年代的爵士杯与众不同。
你看到它在野外旅行妈妈给你端上一杯温暖的Kool Aid。它出现在一个睡衣派对上,在客人浴室的饮水机里。它又出现了,由你最喜欢的情景喜剧中的一个角色随意握住。
一些设计通过在广告牌、t台或杂志上做装饰而创造了历史。他们的遗产建立在著名设计师的声誉之上。这些想法意在脱颖而出,在世界上留下自己的印记。
爵士设计从来就不应该做这些事情。它的创建并不是为了创造历史。但是,不知怎的,纸杯的设计成了标志性的。
那么,这些蓝绿色和紫色的蜡笔涂鸦是从哪里来的呢?它们怎么会出现在一次性杯子上?为什么几十年后,90年代的爵士杯设计成为这个时代的象征?
为了找到答案,我们需要一些历史知识、大量的网络“牛肉”以及大量的怀旧情绪。
它从一个简单的杯子设计开始
这些现在著名的蓝绿色和紫色涂鸦是1992年作为一次性杯子设计推出的甜心杯公司.
在与外部设计机构合作后,甜心杯子公司意识到这些机构不了解印刷过程——他们的设计太复杂了,无法可靠地印到杯子上。因此,该公司宣布了一场内部设计竞赛,目标是找到一种印刷效果好、能吸引大众的设计。
最终获胜的设计——当时被简单地称为“爵士”——只使用了两种颜色,故意显得凌乱。这使得打印机可以快速移动,而不用担心图像的清晰度或蜡笔般的波浪线是否对齐。
到2002年,爵士乐的设计是甜心杯公司的票房最高的设计所有的时间。当索罗杯公司在2004年收购了甜心,他们继续使用这个设计。由于收购,爵士乐设计有时被称为“Solo jazz”。
爵士杯是90年代文化的缩影
最初,90年代的爵士乐涂鸦旨在以一种中立的方式获得美学上的愉悦——一种简单的纸杯、盘子和碗的设计。但它的设计风格和设计本身都成为了90年代受人喜爱的代表。
爵士杯的实际灵感尚不清楚,但其充满活力的颜色组合和涂鸦般的涂鸦显然符合90年代的设计美学。这两个方面都是90年代的特点maximalism,包括荒谬、鲜艳的配色以及冲突的图案和纹理。
爵士杯的设计很符合90年代的流行文化。看看那个时代流行电视节目的片头,比如被钟声拯救,新鲜王子,和库珀先生在一起.所有这些游戏的特点都是充满锯齿和冲突模式的时髦和略显混乱的动画。
折衷的形状,霓虹灯的颜色和繁忙的插图是典型的方面90年代网络时装、平面设计。显然,爵士杯是那个时代的产物。欧宝体育在线首页
虽然每个人对电视节目、服装和网站都有自己的品味,但大多数人对他们使用的一次性杯子并不挑剔。由于杯子的广泛分布,这种简单的设计成为每一个成长于90年代的人的共同体验。
怀旧和网络剧将爵士乐设计重新置于聚光灯下
虽然曾在甜心杯公司工作的吉娜·伊基斯被认为是90年代爵士乐设计的创造者,但这一荣誉并非毫无争议。
在爵士杯诞生的几十年后,AReddit上问题关于它背后的平面设计师引发了争议。设计师斯蒂芬妮·米勒回应说,她在80年代末为帝国陶瓷公司工作时创造了最初的设计,帝国陶瓷是甜心杯公司的竞争对手。
斯蒂芬妮和吉娜都声称,他们为各自公司的内部竞赛设计了这个设计。然而,斯蒂芬妮坚持认为她的设计是第一位的推测是被偷了,被带到甜心杯公司,并由吉娜追踪或改编。
所有这些争议引发了网络调查,并引起了一些调查记者的注意。不幸的是,自从设计从甜心杯公司转到索罗杯公司,然后又在2012年转到达特容器公司,历史是模糊的。Dart集装箱公司解释道大部分历史信息都丢失了,但他们最好的假设是吉娜是最初的创造者。
记者托马斯·冈利对这个答案不满意,所以他找到了吉娜她在密苏里州奥罗拉退休。吉娜证实这是她在甜心杯公司工作时设计的,并向托马斯展示了她著名的潦草线条的原始炭笔画。大多数人都以此为证,互联网上也把吉娜奉为爵士杯的创造者。
但斯蒂芬妮她的故事很有说服力他补充说,最初的设计是用颜料创作的,而不是木炭指着一只蓝绿色的画笔她还得证明自己的说法。
那么,到底是谁创造了它?我们不是来选边站队的而90年代的爵士乐迷们似乎更关心这种设计引发的怀旧情绪,而不是谁创造了它。不仅是“独奏爵士模式”保持“确认表情包”状态(一个实际的东西),它也出现在不止500年Etsy上市.几十年后,蓝绿色和紫色的涂鸦仍然出现在贴纸、衣服上,甚至是现代的网站.
在这一点上,我们无法将实际的设计与朦胧的历史、网络牛肉和童年记忆分开。90年代的爵士乐设计不受推崇,因为它是完美的设计,而是因为它完美地代表了90年代孩子们的共同体验。
你永远不知道哪些作品会在设计历史上占有一席之地
吉娜、斯蒂芬妮和互联网上的人们可能在细节上意见不一致,但我们都能在一件事上达成一致——纸杯上的蓝绿色和紫色涂鸦在创作几十年后还会成为热门话题。
设计的趋势流行文化是不可预测的。这就是他们如此令人兴奋的原因。你永远不知道什么时候一张餐巾纸上的涂鸦——或者是一张炭笔画或者是一笔油漆刷——可能会创造历史。